Programme 2024 :
À partir du 1er juin

Living Landscape
DRIFT
La Tour, Galerie Principale, Niveau -2

En mai 2024, LUMA Arles accueille DRIFT, avec une exposition interactive singulière et une nouvelle performance réalisée dans le cadre d’une commande. Cette collaboration est pensée comme un prolongement de l’ambitieuse exposition collective présentée à la Fondation Vincent van Gogh Arles, Van Gogh et les étoiles. Avec cette double commande, LUMA Arles souhaite mettre en lumière la nature transformatrice de la pratique du peintre néerlandais et son rôle dans l’ouverture de nouvelles voies artistiques pour les générations futures. Sous le titre Living Landscape, l’exposition de ce collectif composé d’artistes multidisciplinaires basé à Amsterdam réunira deux de ses oeuvres interactives les plus innovantes et immersives, Coded Nature et Murmuring Minds. Présentées ensemble, ces deux créations se conjugueront en une installation inédite, faisant appel à des outils technologiques performants pour concevoir un environnement singulier qui interroge l’expérience des sens et des phénomènes humains et mécaniques. Living Landscape s’intéresse au concept de relationalité, au mouvement dans la compréhension de la nature visible et invisible avec laquelle nous vivons, ainsi qu’au rôle des interactions entre ses divers éléments. Des notions qui se trouvaient également au coeur des explorations et des expériences picturales de Van Gogh, transparaissant de manière saisissante dans ses toiles. DRIFT cherche à révéler les structures et les motifs de la nature et invite le public à en faire l’expérience par une approche interactive.

Electric Sky
DRIFT
Performance
Parc des Ateliers

Une performance unique en plein air réalisée à l’aide de drones constituera le point d’orgue de l’inauguration de l’exposition. Intitulée Electric Sky, la performance mobilise des technologies de pointe pour faire apparaître des visuels remarquables dans le ciel nocturne arlésien. Ces images, libérées de la pesanteur, évoqueront la lumière et les textures caractéristiques d’Arles, sa réalité et son essence, des qualités qui n’ont cessé d’inspirer la production artistique tout au long de l’histoire. Cette performance inédite exprime de manière sensible la portée et la pertinence des expositions de la Fondation Vincent van Gogh et de LUMA Arles.

Les expositions parallèles à LUMA Arles et à la Fondation Vincent van Gogh offriront une rare occasion de découvrir certaines des oeuvres les plus significatives, d’une importance historique particulière, grâce à des prêts exceptionnels de certains des plus grands musées et collections privées au monde. Accompagné de la commande multisensorielle et de la performance conçue par DRIFT, ce programme témoigne des transformations radicales dont est porteur l’art, en tissant des liens entre l’extraordinaire talent de Vincent van Gogh et les attitudes expérimentales les plus sophistiquées de notre époque.

Practical Effects
Diana Thater
La Tour, Glassroom, Niveau -2

Abordant à travers un regard poignant et nostalgique l’idée d’une vie postapocalyptique, Practical Effects suit un robot-primate biomimétique qui, en tant que dernier être vivant sur Terre, a été chargé de prendre soin d’un jardin rempli d’animaux finement sculptés dans la végétation. Privé de tout contact humain, animal ou mécanique, le robot coloré mais usé par les éléments ne peut trouver de la compagnie que dans les figures topiaires manucurées dont il s’occupe, mettant en avant une vision étrange et tragicomique de la façon dont les mondes organique et inorganique pourraient un jour entrer en collision, et se soutenir mutuellement de manières inattendues.

Le titre de l’oeuvre, Practical Effects, fait référence à l’art cinématographique consistant à créer des effets spéciaux analogiques sans recourir à des améliorations numériques ou à d’autres techniques de postproduction. Thater s’est inspirée du film culte de science-fiction Silent Running (1972), mettant en scène des robots jardiniers, qui a été salué par la critique pour son usage unique de costumes et d’« effets pratiques » permettant de caractériser ces êtres potentiellement sensibles. À son tour, Thater a collaboré avec la célèbre maison de costumes hollywoodienne Michael Schmidt Studios pour concevoir et construire le robot dans Practical Effects. Thater et Schmidt ont employé des stratégies similaires dans la conception du protagoniste mécanique de leurs films, en insufflant à ses mouvements et ses gestes une humanité et une spiritualité cruciales et irréplicables.

A LOT OF PEOPLE
Rirkrit Tiravanija
Les Forges

Dès le début de sa pratique, Rirkrit Tiravanija (Thaïlandais, né en 1961) a utilisé comme matériau essentiel la présence de « beaucoup de gens » – terme volontairement expansif qui se présente comme une invitation ouverte à chacun·e et à n’importe qui, dans le présent et dans le futur. L’exposition Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE est conçue en partenariat avec le MoMA PS1, où elle a été présentée pour la première fois en 2023. Large rétrospective de son oeuvre, elle est l’une des plus grandes expositions de l’artiste à ce jour en Europe. Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE retrace quatre décennies de carrière et présente plus de cent oeuvres de Rirkrit Tiravanija, des premières expérimentations d’installations et de films aux oeuvres sur papier, en passant par des photographies, des oeuvres éphémères, des sculptures et des « jeux » nouvellement produits créés à partir d’installations participatives majeures.

L’exposition rassemble des oeuvres rarement montrées datant de la fin des années 1980 et des années 1990, période au cours de laquelle l’artiste développait une pratique post-studio et y introduisait ses propres expériences en tant qu’immigré éprouvant un sentiment palpable d’« altérité » dans un monde de l’art centré sur l’Occident. Ces oeuvres comprennent de nombreuses sculptures, installations et éditions originales, dont certaines ont été réimaginées, refondues et commémorées au fil des ans dans de nouveaux matériaux, du plâtre au bronze. L’intérêt de Tiravanija pour la politique de l’intime, qui a marqué ses débuts, s’est étendu à des oeuvres qui s’attaquent à la politique mondiale ainsi qu’au cycle quotidien de l’actualité. Pour réaliser nombre de ces travaux, Tiravanija a installé un atelier près de son domicile à Chiang Mai, en Thaïlande, créant ainsi une économie de la production artistique explicitement localisée et collaborative. Essentielle à l’évolution de l’art récent dans le monde, la pratique interdisciplinaire de Tiravanija a une portée transnationale, engageant des notions de différence culturelle, interrogeant les paramètres du lieu et négociant la manière dont les gens peuvent se réunir.

« Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE » est organisée en partenariat avec le MoMA PS1, curatée par Ruba Katrib, Conservatrice et Directrice des affaires curatoriales, MoMA PS1, et Yasmil Raymond, Recteur, St.delschule et Directeur de Portikus, Francfort, avec Jody Graf et Kari Rittenbach, Conservateurs adjoints, MoMA PS1.

L’exposition à LUMA Arles est curatée par Vassilis Oikonomopoulos, Directeur des expositions et des programmes.