About LUMA Arles

The LUMA Foundation was established in 2004 to support the activities of independent artists and pioneers, as well as institutions working in the fields of art and photography, publishing, documentary, and multimedia. The foundation commissions and produces artistic projects combining a particular interest in environmental issues, human rights, education, and culture in the broadest sense.
The LUMA Foundation and LUMA Arles, founded in 2014 in support of the Arles project, are currently developing an experimental cultural center in the Parc des Ateliers in the city of Arles, France, working with a core group of artistic consultants (Tom Eccles, Liam Gillick, Hans Ulrich Obrist, Philippe Parreno and Beatrix Ruf) and the architects Frank Gehry and Annabelle Selldorf. This ambitious project envisions an interdisciplinary center dedicated to the production of exhibitions and ideas, research, education, and archives and is supported by a growing number of public and private partnerships.
Construction started after the ground-breaking ceremony in April 2014; the opening of the main building on campus is scheduled for 2018, while an artistic programme is already presented every summer in the refurbished former railway warehouses.

A propos de LUMA Arles

La Fondation LUMA fut créée en 2004 pour soutenir les projets d’artistes indépendants et pionniers ainsi que d’institutions exerçant dans le domaine de l’art, de la photographie, de l’édition, du documentaire et du multimédia. La fondation soutient en particulier des projets artistiques alliant un intérêt pour les questions environnementales, les droits de l’homme, l’éducation et la culture entendue ici dans son sens le plus large.

La Fondation LUMA et LUMA Arles, fondé en 2014 pour soutenir le projet initié à Arles, développent actuellement un complexe culturel véritablement expérimental dans le parc des Ateliers de la ville d’Arles, en France, en collaboration avec un groupe de conseillers artistiques (Tom Eccles, Liam Gillick, Hans Ulrich Obrist, Philippe Parreno et Beatrix Ruf) ainsi que les architectes Frank Gehry et Annabelle Selldorf. Ce projet ambitieux prévoit la création d’un centre interdisciplinaire dédié à la production d’expositions et d’idées, à la recherche, à l’éducation et aux archives. Il est soutenu par un nombre croissant de partenariats public-privé.
La construction a débuté après la cérémonie de la pose de la première pierre en avril 2014; l’ouverture du bâtiment principal du site est prévue pour 2018. Une programmation artistique est également présentée chaque été dans les bâtiments industriels en cours de réhabilitation.

Maya Hoffmann
Maja Hoffmann

Executive Director of LUMA Arles and President of the LUMA Foundation

Maja Hoffmann has been engaged in the conceptualisation and development of institutions, programmes and initiatives focused on the production and appreciation of new art, documentary film, human rights, and the environment for nearly two decades. She founded the LUMA Foundation in 2004 as a vehicle for artistic experimentation, followed by LUMA Arles, officially launched in 2013 and of which she is an active member of the core group. She is a Tate Trustee and chairs its International Council, helped in the creation of Tate Modern 2 and the New Museum, New York, and is on the boards of the Palais de Tokyo, Paris and Fotomuseum Winthertur, the vice president of Basel’s Emanuel Hoffmann-Foundation, both in Switzerland. She is also committed to the preservation of the environment and its natural resources through her work with MAVA Foundation, Tour du Valat Foundation, and to protecting individual rights through Human Rights Watch.

Maja Hoffmann

Producteur Exécutif de LUMA Arles et Présidente de la Fondation LUMA.
Maja Hoffmann est engagée depuis près de 20 ans dans la conceptualisation et le développement d’institutions, de programmes et d’initiatives orientés vers la production et la promotion de nouvelles formes d’art, de films documentaires, des droits de l’homme et de l’environnement. En 2004, elle a créé la Fondation LUMA comme un vecteur d’expérimentation artistique, puis LUMA Arles en 2013 dont elle anime le Core Group LUMA Arles. Elle est aussi à l’origine de projets montés en collaboration avec des institutions de premier plan, comme le complexe artistique Lowenbraukunst de Zürich et le Center for Curatorial Studies de Bard College dans l’État de New York. Trustee de la Tate dont elle préside l’International Council, elle contribue à l’extension de la Tate Modern 2 et du New Museum à New York. Maja Hoffmann siège par ailleurs dans les Conseils d’Administration du Foto Museum Winthertur en Suisse, du Palais de Tokyo à Paris et des Rencontres d’Arles. À Bâle, elle est vice-présidente de la Fondation Emanuel Hoffmann. Elle est également impliquée dans la préservation de la nature et de l’environnement aux côtés de la Fondation MAVA et de la Tour du Valat ainsi que la promotion des droits de l’Homme avec Human Rights Watch.

Core Group

Under the guidance of Maja Hoffmann, the artistic and architectural programme for the LUMA Foundation in Arles has been developed by a ‘core group’ of international advisers comprised of curators, museum directors and artists: Tom Eccles, Liam Gillick, Hans Ulrich Obrist, Philippe Parreno and Beatrix Ruf.

Core Group

Le Core Groupe est un groupe d’experts internationaux composé de Tom Eccles, Liam Gillick, Hans Ulrich Obrist, Philippe Parreno et Beatrix Ruf. Ensemble, ils ont activement pris part au développement du programme culturel et architectural de LUMA Arles.

Tom Eccles

Tom Eccles is Executive Director of the Center for Curatorial Studies at Bard College in the United States where he also oversees the exhibitions and programs of the Hessel Museum of Art (since 2005). He was previously the Director of the Public Art Fund in New York City (1995-2005). Eccles has been a curator for the Park Avenue Armory since 2007 and has organized numerous public projects, exhibitions and talks programs within the United States and internationally.

Tom Eccles

Tom Eccles est Directeur exécutif du Center for Curatorial Studies du Bard College aux États-Unis, au sein duquel il supervise les expositions et programmes du Hessel Museum of Art depuis 2005. Auparavant, il a été Directeur du Fonds d’art public de la Ville de New-York (1995-2005). Tom Eccles est curateur au Park Avenue Armory depuis 2007, et a organisé de nombreux projets publics, des expositions et conférences aux États-Unis ainsi qu’à l’étranger.

Liam Gillick

Liam Gillick deploys multiple forms to expose the new ideological control systems that emerged at the beginning of the 1990s. His work extends into structural rethinking of the exhibition as a form. Gillick is currently completing a book on the genealogy of the contemporary artist titled Industry and Intelligence: Contemporary Art Since 1820 for Columbia University Press.
His work has been included in numerous important exhibitions including documenta and the Venice, Berlin and Istanbul Biennales – representing Germany in 2009 in Venice. Solo museum exhibitions have taken place at the Museum of Contemporary Art in Chicago, the Museum of Modern Art in New York and Tate in London. Throughout this time Gillick has extended his practice into experimental venues and collaborative projects with artists including Philippe Parreno, Lawrence Weiner and Louise Lawler.

Liam Gillick

Liam Gillick utilise divers moyens pour illustrer les nouveaux systèmes idéologiques de contrôle qui ont émergé au début des années 90. Au travers de son œuvre, Gillick essaye de repenser l’exposition en tant que forme. Gillick réalise actuellement un ouvrage sur la généalogie de l’artiste contemporain intitulé Industry and Intelligence: Contemporary Art Since 1820 (Industrie et Intelligence : l’Art Contemporain Depuis 1820 ) pour Columbia University Press.
Son travail a été présenté dans le cadre de nombreuses expositions de renom telles que la Documenta et les biennales de Venise, Berlin et Istanbul. Des expositions personnelles de son travail ont également eu lieu au Museum of Contemporary Art (Musée d’Art Contemporain) de Chicago, au Museum of Modern Art (MoMA) de New York et à la Tate à Londres. Au cours des dernières années, Gillick a ouvert sa pratique artistique à des lieux expérimentaux et des projets collaboratifs avec notamment Philipe Parreno, Lawrence Weiner et Louise Lawler.

Hans Ulrich Obrist

Hans Ulrich Obrist is co-director of the Serpentine Galleries in London. He was previously curator of the Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. Since his first exhibition, “World Soup” (The Kitchen Show) in 1991, he has curated over 250 exhibitions. Obrist’s recent publications include Lives of Artists, Lives of Architects, Ways of Curating, The Age of Earthquakes with Douglas Coupland and Shumon Basar, and A Brief History of New Music.

Hans Ulrich Obrist

Hans Ulrich Obrist est Co-directeur des Serpentine Galleries de Londres. Auparavant, il était Commissaire du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. Depuis sa première exposition, « World Soup » (The Kitchen Show) en 1991, il a été commissaire de plus de 250 expositions. Publications récentes d’Hans Ulrich Obrist : Lives of Artists, Lives of Architects, Ways of Curating, A Brief History of Curating, Do It: The Compendium et The Age of Earthquakes avec Douglas Coupland and Shumon Basar.

Philippe Parreno

Philippe Parreno is a French artist who lives and works in Paris. His work focuses on the discrepancy of different forms of image representation, between reality and fiction, language and narration, televisual and cinematic codes, the appearance and disappearance of forms, and their exposure. In 2012, he staged the exhibition Dancing around the Bride at the Philadelphia Museum of Art from which a dramaturgy emerged; this format was also used in his 2010 show at the Serpentine Gallery (London). For the exhibition Anywhere, Anywhere Out of the World (2013), Parreno turned the Palais de Tokyo into a living organism, a poetic machine whose mechanism is constantly evolving. In June 2015, he opened H{N)YPN(Y}OSIS at the Park Avenue Armory in New York, the second episode of Anywhere, Anywhere Out of the World.

Philippe Parreno

Philippe Parreno est un artiste basé à Paris. Philippe Parreno travaille sur le décalage entre les différentes formes de représentation des images, entre réalité et fiction, langage et narration, les codes télévisuels et cinématographiques, l’apparition et la disparition des formes, sur leur exposition. En 2012, il met en scène l’exposition Dancing around the Bride au Philadelphia Museum of Art et une dramaturgie se dessine dans son exposition de 2010 à la Serpentine Gallery. En 2013, pour son exposition Anywhere, Anywhere Out of the World, il transforme le Palais Tokyo en un énorme organisme vivant, une machine poétique dont le mécanisme est en perpétuelle évolution. Le montage de l’exposition ressemble à un gigantesque plateau de cinéma, où les œuvres se déclenchent, s’arrêtent, se court-circuitent, il déploie ici un art du programme. Au Juin 2015 il ouvre une exposition qui s’intitule H {N)Y P N(Y} OSIS au Park Avenue Armory de New-York s’annonçant comme le suite de Anywhere, Anywhere Out of the World.

Beatrix Ruf

Beatrix Ruf is the Director of the Stedelijk Museum Amsterdam since November 2014. Previously, she has been Director and Chief-Curator of the Kunsthalle Zürich from 2001 – 2014. In 2013 she was curator of Wolfgang Tillmans’ exhibition Neue Welt, co-produced with the Rencontres d’Arles. She co-curated the Yokohama Triennial (2008), the Tate Triennial for Tate Britain, London (2006) and has also written numerous essays and catalogues. Beatrix Ruf is a member of the programme committee of the Bonn Bundeskunsthalle, mentor of the Curatorial Programme of de Appel arts centre, member of the scientific committee of the MAXXI Museum in Rome and board member of the Modern Art Museum of Vienna, the Samdani Art Foundation in Dhaka and POOL, a postgraduate, curatorial programme in Zurich.

Beatrix Ruf

Depuis 2014, Beatrix Ruf est Directrice du Stedelijk Museum d’Amsterdam. Elle occupait auparavant le poste de Directrice et Conservatrice en chef de la Kunsthalle Zürich (2001-2014). En 2013, elle était commissaire de l’exposition Neue Welt de Wolfgang Tillmans, coproduite avec les Rencontres d’Arles. Elle a également été commissaire de nombreuses expositions et écrit des essais et catalogues. Beatrix est Membre du conseil de surveillance du Musée d’Art Moderne de Vienne, Membre du comité des programmes du Bundeskunsthalle de Bonn, Mentor du Programme dédié au commissariat d’expositions De Appel Centre d’Amsterdam, Membre du conseil d’administration de la Samdani Art Foundation de Dhaka, Membre du comité scientifique du MAXXI Museum de Rome et enfin Membre du conseil d’administration de POOL, un programme post-secondaire dédié au commissariat d’exposition, basé à Zurich.

Frank Gehry

Frank O. Gehry is one of the most influential architects working today, with far-ranging experience in cultural and educational buildings. His pioneering work includes notable cultural projects such as the New World Symphony Concert Hall in Miami, Florida; the Richard B. Fisher Center for the Performing Arts at Bard College in Annandale-on-Hudson, New York; Signature Theatre, New York City; the Guggenheim Museum, Bilbao; the Jay Pritzker Pavilion and BP Bridge in Millennium Park, Chicago; and the Walt Disney Concert Hall in Los Angeles. He is also completing design work on the Guggenheim Abu Dhabi and Foundation Louis Vuitton Museum in Paris, France, in addition to designing the master plan for LUMA Arles and the centrepiece of its campus – the Arts Resource Centre.

His notable education buildings include the Loyola University Law School, the Yale Psychiatric Institute, the Weatherhead School of Management at Case Western Reserve University, The Stata Center at MIT, and the Lewis Library at Princeton University.

His work has earned many of the most significant awards in the architectural field, including the Pritzker Architecture Prize (1989), the Wolf Prize from the Wolf Foundation (1992), and the Praemium Imperiale Award by the Japan Art Association (1992). He has also received the Gold Medal from the Royal Institute of British Architects and the Golden Lion Lifetime Achievement Award at the Venice Biennale (2008).

Mr Gehry is the founder of Los Angeles-based Gehry Partners, LLP, a full service architectural firm with extensive experience in the design and construction of academic, museum, theatre, performance, and commercial projects around the world; and, Gehry Technologies, a software and services firm whose mission is to leverage technology to make better buildings for less money. He received his Bachelor of Architecture degree from the University of Southern California in 1954, and he studied City Planning at the Harvard University Graduate School of Design.

Frank Gehry

Frank O. Gehry est l’un des architectes les plus influents de sa génération; il dispose d’une très grande expérience en matière de bâtiments à destination culturelle et éducative. Ses travaux les plus révolutionnaires comprennent des projets culturels d’envergure comme le New World Symphony Concert Hall de Miami en Floride, le Fisher Center for the Performing Arts de Bard College à Annandale-on-Hudson, dans l’état de New York, le Signature Theatre de New York, le musée Guggenheim de Bilbao, le Jay Pritzker Pavilion et le BP Bridge du Millennium Park de Chicago, et le Walt Disney Concert Hall de Los Angeles.

Il a également réalisé les travaux de conception du musée Guggenheim d’Abu Dhabi et de la Fondation Louis Vuitton de Paris, en plus d’avoir dessiné le masterplan de LUMA Arles et la pièce centrale du Campus, le Centre de ressources artistiques.
Ses réalisations de bâtiments éducatifs les plus remarquables comprennent la Loyola University Law School, le Psychiatric Institute de Yale, la Weatherhead School of Management de Case Western Reserve University, le Stata Center du MIT et la Lewis Library de Princeton University.

Ses travaux lui ont valu de nombreux prix parmi les plus prestigieux du monde de l’architecture, dont le Pritzker Architecture Prize en 1989, le Wolf Prize de la Fondation Wolf en 1992 et également le Praemium Imperiale Award de la Japan Art Association en 1992. Il a également reçu la Médaille d’or du Royal Institute of British Architects, et le Lion d’or de la Biennale de Venise en 2008 pour l’ensemble de son oeuvre.

Frank Gehry est le fondateur de Gehry Partners LLP, un cabinet d’architecte situé à Los Angeles spécialisé dans la conception et la construction de bâtiments universitaires, de musées, de théâtres et de projets dédiés au commerce, dans le monde entier. Il est également à l’origine de Gehry Technologies, une entreprise de logiciels et de services dont la mission est de créer des technologies permettant de construire de meilleurs bâtiments pour un moindre coût. Il fut dipllômé de l’University of Southern California en 1954, et a étudié l’urbanisme à la Graduate School of Design de Harvard University.

Annabelle Selldorf

Selldorf Architects, located in New York City, was founded by Annabelle Selldorf in 1988. Under her guidance, the firm has acquired an international reputation for work that is sensitive to context, thoughtful in execution and timeless. The firm has worked on public and private projects that range from museums and libraries to a recycling facility; and at scales from the construction of new buildings to the restoration of historic interiors and exhibition design.
The firm has particular expertise in the specific demands of cultural and art related projects, with significant experience in gallery, museums and art foundations as well as exhibition designs. Recent notable cultural projects include the Sterling and Francine Clark Art Institute; new exhibition spaces for Hauser & Wirth and David Zwirner galleries in New York and London; and Le Stanze del Vetro, a new museum in Venice dedicated to modern and contemporary glassmaking. The firm recently received the commission for the expansion of the Museum of Contemporary Art in San Diego, CA. Other projects include the Neue Galerie New York; John Hay Library at Brown University; New York University’s Institute for the Study of the Ancient World; and the recently opened Sunset Park Materials Recycling Facility in Brooklyn, New York which is the largest facility of its kind in the United States.
Born and raised in Germany, Ms Selldorf received a Bachelor of Architecture degree from Pratt Institute and a Master of Architecture degree from Syracuse University in Florence, Italy.

Annabelle Selldorf

Selldorf Architects, situé à New York, a été fondé par Annabelle Selldorf en 1988. Sous sa direction, le cabinet a acquis une réputation internationale pour son travail attentif au contexte et au projet, son exécution délicate et intemporelle. Le cabinet a travaillé sur des projets publics et privés variés dont des musées et des bibliothèques, mais aussi sur une usine de recyclage, et, à divers degrés, sur la construction de nouveaux bâtiments et la restauration d’intérieurs historiques ainsi que sur le design d’exposition.
Selldorf Architects bénéficie d’une expertise particulière pour répondre aux exigences spécifiques des projets culturels et artistiques, et d’une grande expérience dans le design de musées, de fondations artistiques et d’expositions. Parmi ses projets culturels récents, citons le Sterling and Francine Clark Art Institute, de nouvelles galeries et des espaces d’exposition pour Hauser & Wirth et David Zwirner à New York et Londres, et Le Stanze del Vetro, un nouveau musée vénitien consacré à la verrerie moderne et contemporaine. Le cabinet s’est récemment vu confier la réalisation de l’extension du Musée d’art contemporain de San Diego en Californie. Parmi les autres projets du cabinet, citons la Neue Galerie à New York, la bibliothèque John Hay de la Brown University, l’Institute for the Study of the Ancient World de l’Université de New York, et l’usine de recyclage de Sunset Park à Brooklyn, ouverte récemment et qui constitue la plus grande usine de ce type aux États-Unis.
Mme Selldorf a grandi en Allemagne et a obtenu un diplôme d’architecture de l’Université de Syracuse à Florence en Italie.

Bas Smets

Bas Smets has backgrounds in landscape architecture, civil engineering and architecture. Starting from a precise reading of the existing land, his projects reveal an unseen, exemplary landscape. These projects vary in scale from territorial visions to infrastructural landscapes, from large parks to private gardens, from city centres to film sets. He founded his office in Brussels in 2007 and is active in ten countries.
His constructed projects include the transformation of the historical gardens of Chateau Padiès in France’s Tarn region; the town centre renewal of Ingelmunster in Flanders; and the black landscapes for Philippe Parreno’s film ‘Continuously Habitable Zones’. A number of his large parks are under construction: the Tour & Taxis park in Brussels; the New South project in Antwerp; and the Estonian National Museum park in Tartu.
He received a Master’s degree in Architecture and Civil Engineering from the University of Leuven and a postgraduate qualification in Landscape Architecture from the University of Geneva. He regularly lectures at international institutions, such as the Harvard University Graduate School of Design and the Pavillon de l’Arsenal in Paris. In 2008 he was awarded the biennial French prize for young landscape architects ‘Les Nouveaux Albums des Jeunes Architectes et des Paysagistes’.

Bas Smets

Bas Smets dispose d’une triple compétence puisqu’il est à la fois paysagiste, ingénieur civil et architecte. À partir d’une lecture précise du terrain existant, ses projets mettent en valeur un paysage exemplaire encore jamais vu. Ses projets couvrent toutes les échelles, différents points de vue sur un territoire aux paysages infrastructurels, de parcs très étendus à des jardins privés, des centres villes aux plateaux de cinéma.
Il a établi ses bureaux à Bruxelles en 2007 et travaille dans dix pays. Ses projets achevés comprennent la transformation des jardins historiques du Château Padiès dans le Tarn, la rénovation du centre ville d’Ingelmunster dans les Flandres et les paysages noirs du film de Philippe Parreno, Continuously Habitable Zones. Plusieurs de ses parcs sont en cours de réalisation : le parc Tour & Taxis de Bruxelles, le projet Nouveau Sud à Anvers et le parc Estonian National Museum à Tartu.
Bas Smets est titulaire d’un Master en architecture et génie civil de l’Université de Louvain et d’un diplôme de troisième cycle de l’Université de Genève. Il intervient régulièrement dans des institutions internationales parmi lesquelles la Graduate School of Design de l’Université d’Harvard et le Pavillon de l’Arsenal à Paris. En 2008, il a été lauréat du prix français bisannuel « Les Nouveaux Albums des Jeunes Architectes et des Paysagistes ».

LUMA Foundation Teams
Les équipes de la Fondation LUMA

Maja Hoffmann

Founder and President

Maja Hoffmann

Fondatrice et Présidente

LUMA Arles

Yannick Barré
Jan Boelen
Mustapha Bouhayati
Yannick Bouillis
Christophe Danzin
Maria Finders
Christophe Florio
Julien Frydman
Tony Guerrero
Sanjiv Gomez
Luz Gyalui
Matthieu Humery
Nathalie Israelian
Caroline Monti
Mario Timbal
Pierre-Julien Trégouët
Judith Wollner

LUMA Arles

Yannick Barré
Jan Boelen
Mustapha Bouhayati
Yannick Bouillis
Christophe Danzin
Maria Finders
Christophe Florio
Julien Frydman
Tony Guerrero
Sanjiv Gomez
Luz Gyalui
Matthieu Humery
Nathalie Israelian
Caroline Monti
Mario Timbal
Pierre-Julien Trégouët
Judith Wollner

Consultants LUMA Arles

Pierre Collet – Imagine
Eric Perez – Myamo

Consultants LUMA Arles

Pierre Collet – Imagine
Eric Perez – Myamo

LUMA Westbau - Zurich

Anna von Bruehl
Friedrich von Bruehl
Sandra Roemermann

LUMA Westbau - Zurich

Anna von Bruehl
Friedrich von Bruehl
Sandra Roemermann

Back to top
Retour en haut de page
NEWSLETTER
NEWSLETTER

Thank you for joining the LUMA Arles mailing list. Please complete your sign-up by filling out the fields below.
Fields marked with (*) are required.

Merci d’avoir rejoint la liste de diffusion de LUMA Arles. Nous vous invitons à finaliser votre inscription en remplissant les champs ci-dessous. Les champs qui comprennent une (*) sont obligatoires

Name*
Nom*
Please add a name
Veuillez indiquer votre nom
Email*
Email*
Please enter a valid email address
Veuillez indiquer votre adresse mail
Country*
Pays*
Please add a country
Veuillez indiquer votre pays